邱德光T.K.Chu三十年来致力于两岸的尖端室内设计，以丰富的经验与深厚的素养，将装饰元素结合当代设计，开创了新装饰主义NEO-ART DECO东方美学风格，熟悉运用华丽、艺术及时尚元素，将生活形态和美学意识转化为设计文化，赋予奢华生活新内涵，成功塑造当代东方美学与时尚多元的生活型态。
当全球的华人都用新装饰主义室内设计大师的名号标榜邱德光时，他本人对此的态度很淡然：“我其实不想被贴标签，我什么风格都做的。设计不该是自言自语的事情，你喜欢业主不喜欢，这是不对的。设计是先要完成业主的梦想，然后才是我的。”很难想象真实的大师将自己放低到一个设计服务业者，而他的设计作品却像梦一样，美得出其不意。
设计也不是凭空来的，就像艺术、时尚和文化会形成当下的模样，都是历史和时光精心甄选过。邱德光做设计像造一场梦，而他细化梦境的每块砖瓦，都像书页下方的注脚，总能在人类文明的洪流中找到出处。他像个纯真的孩童，也是一位阅世者，到世界各处去读故事和人，就像在海边拾贝壳，在山里捡石头。童趣能用来随时保持好奇，从亲身游历的地球、书物和业主那里收集到的所有灵感，他称唤为设计的DNA。
地景艺术 霍夫曼（大黄鸭的设计者） 大黄兔，2011，瑞典Openart双年展
其他人都对抄袭者怒目而视愤慨声讨的时候，邱德光笑着说好多设计师见到他时都冲过来感谢他，说自己抄他的设计赚了很多钱，还有的粉丝更夸张，言称自己是抄着邱德光的设计长大的。邱德光对此的回应也惊为天人——“欢迎大家抄我的设计。”同样是笑嘻嘻的。
他理解设计是一个从无到有的过程，给所有人同样的素材和物料，每个人拼组出来的结果是不一样的。就像摄影到最后都不是玩参数和器材，设计是一个设计师的思维转换，对空间的布局，对色彩、材质、尺度的调配，每样物件置于何种处境，它的张力能发挥到多大，这些都要由设计师来调度。
邱德光形容自己是大厨，我觉得他更像是一个大指挥家，指挥着一群功力深浅不一的材料，每块石材、每座家具、每个陈设艺术品……各自应该发出多大的音量，在离观众多远的地方发声……他应该是玩得乐在其中。
室内设计 邱德光 上海浦东星河湾花园酒店
我们和他聊到很多设计师反映出不了作品，设计师之间讨论的结果说是因为业主干涉太多，德光老师的反应更加干脆：“你要怎么设计，怎么去最好地满足他的愿望，你要去告诉他啊，业主不是听不懂。”一个是这是业主的房子，不能强加自己的愿望，要真心为业主考虑，设计师有的是专长和服务，“满足了业主才有自己的色彩”；一个是业主的阅历很可能比你多，你要听到他真正需要的，当然业主不见得懂设计的语言，设计师不能照搬命令，你要自己去转换成对的设计。
室内设计 邱德光 厦门恒禾七尚
“我做的是很实际的事情。业主喜不喜欢，家里面舒不舒服，装饰的力道要掌握好。时尚脉络和审美尺度随时在变，我都要跟着这个走。”他形容自己做设计是“进可攻，退可守“，他说希望艺术品又是个好用的东西。
2014年3月，邱德光在超过30年的建筑、室内设计经验后，跨界产品设计，推出同名自创家居品牌「T.K HOME ‧德光居」，去年在整个设计界形成轰动。他结合中国古典“以云代天”的东方精神，以此作为“云椅”系列设计的内核；使用紧随时尚的金属材质和流淌的线条，运用镭射切割和3D处理等现代工艺，以此为产品的表征形式和实现方法。
产品设计 邱德光 「T.K HOME ‧德光居」 “风云”椅
而椅子坐起来舒不舒服，摆在空间里好不好看，是不是现代的中国人和外国人都能喜欢，邱德光和团队在设计时都要根据人体工程学和当代的艺术、时尚走向重重思量。“梦云”椅在今年9月得到PARIS IDS法国艺术家协会收藏。
邱德光擅于在设计中玩味时尚，这是众所周知的。他和我们讲，当下的时尚和潮流都不是凭空跳出来的，时尚元素在历史筛选、存留下的每一个经典的呈现中都可以追溯到最初的典故。就像人们重组话语时，只能在文明已有的词汇中淘选、整合。所有类型的艺术和设计都是互通的，比如时尚T台上模特穿着若隐若现的薄纱，十分具有吸引力，一些建筑在外立面的设计上也会“抄袭”这种手法，让路过的人们想一探究竟。
设计师不能设置潮流，但可以分析和应用，哪些元素能在大众平均的审美价值中得到认可，在空间和家具的设计上保持时尚的时长和鲜度。
建筑设计 WWA Architects，2010上海世博会波兰馆
邱德光认为中国文化复潮的时候到了，甚至一直以来，全世界都在看中国，是很多中国人自己察觉不到。十七、十八世纪在欧洲的皇室、贵族阶层流行中国风潮，一度形成迷信，可以把中国的瓷器摆在家里、把中国的元素和工艺运用在家具和陈设艺术品的设计上……是身份和品位的象征。他们甚至把对中国生活的想象画在墙壁、家具和器皿上，不知道中国人长什么样，就画成欧洲人的轮廓。
18世纪法国的画家弗朗索瓦·布歇依靠想象绘制的中国园林
西方人对中国元素的追求和运用可谓“刻苦”，直到现在也是这样。诸如ARMANI CASA等国际品牌也是以传统中式的“形”为基点，来发散式地设计家具。包括丹麦椅子设计大师Hans J. Wegner是基于中国的明式家具的造型，于1950年设计出Y Chair,以及一系列现代外国名师的作品，都已成为世界随处可见的经典之作。
而中国的“魂”——对中国的精神和文明最深刻的理解是在中国人手上。邱德光说：“我们要把中国的文化、历史和精神‘拿回来’。中国文化应该再度被中式，我们要把握这个机会。”中国经济的发展会带来民族文化的溯源，每个人都想寻根，不仅仅是富人才会关注到自己文化的根本。现代的工艺水平可以解决很多问题，无论是东方还是西方的老百姓，都可以用上中式的家具。对中式文化的溯源也不是照搬，邱德光说中式的精魂可以用西化和现代的形式表达出来，但也不能在西化中迷失。就像国母出访的几身行头，面料和板型是西式，但真正传达精气神的部分，都是中国传统的线条和元素。
邱德光说：“我不一定做得到啊，但我的目标是让外国人生产我设计的家具，全世界的人来用我的品牌。”他懂得玩味时尚，且想要代言中国。
